• نظرًا لأن التكنولوجيا تمكن الثقافة المحلية من دخول العالم ، فإن تصدير الثقافة الآسيوية يؤدي إلى توسع غير مسبوق.
  

• بحلول عام 2030 ، من المتوقع أن يصل حجم صناعة السينما والترفيه العالمية إلى 170 مليار دولار أمريكي ، وسيقود زخم النمو إلى حد كبير الأعمال الصينية والكورية والهندية والعربية.
  

• على الرغم من أن التغييرات الثقافية قد ولدت فرصًا تجارية غير محدودة ، يجب على الشركات والمستثمرين أيضًا التحكم في المشهد الثقافي المتنوع بشكل متزايد.
  

        في شوارع هونغ كونغ الصاخبة ، يمكنك دائمًا إلقاء نظرة على واحدة من أكثر الألعاب شعبية هذا العام: دمى Labubu. تم إنتاج هذه الدمى على مستوى المجموعة بواسطة رسام هونغ كونغ كاسينغ لونج ، وأنتجتها شركة بوب مارت الصينية.المبيعاتلقد تجاوزنا حاجز العشرة ملايين. منذ أن كشفت ليزا ، وهي عضوة تايلاندية في فريق بلاكبينك النسائي الكوري ، عن مجموعة Labubu الخاصة بها على Instagram ، ارتفعت شعبية هذه الدمية ، وكان معجبيها في جميع أنحاء العالم على استعداد للاصطفاف طوال الليل من أجل امتلاك Labubu.

        إن طفرة Labubu التي تجتاح العالم هي صورة مصغرة لازدهار الصادرات الثقافية الآسيوية. خذ على سبيل المثال الموسيقى الكورية ، التي زادت مبيعاتها في الخارج أربع مرات في العقد الماضي ، من المتوقعهذا العامسيتجاوز 1.5 مليار دولار أمريكي ، وهو ما يعادل بيع 50000 سيارة هيونداي توكسون SUV. في الوقت نفسه ، الهند ، باعتبارها واحدة من أكبر مناطق إنتاج الأفلام في العالم ، تلمس أعمالها أيضًا الجماهير خارج مجموعات المهاجرين التقليدية في الخارج ؛ فيلم "Wrestling!" بطولة أمير خان! "أبي" ، ما يقرب من ثلثي شباك التذاكر العالمي من الصين القارية ، مما يجعلها الصينأعلى الأفلام الأجنبية في شباك التذاكرواحد.

إعادة توازن تدفقات التجارة؟

        تغير التكنولوجيا بهدوء اتجاه التدفق الثقافي ، وجلب الأفكار المحلية إلى الأسواق البعيدة ، وتتجذر في تربة جديدة. لا يسمح هذا المد الثقافي للعالم بسماع المزيد من القصص اللغوية فحسب ، بل يعيد أيضًا تشكيل نمط التجارة العالمية: سيكون هذا مفيدًا تمامًا للتجارة ، وخاصة تجارة الخدمات ، ويوفر زخمًا إضافيًا للنمو للاقتصادات الآسيوية الناشئة.التصديالتحوط من التقلبات في تجارة التصنيع. لذلك ، هذه فرصة اقتصادية وتجارية مزدهرة.

        بحلول عام 2030 ، صناعة السينما والترفيه العالميةالحجم المتوقعسوف يرتفع من 100 مليار دولار أمريكي إلى 170 مليار دولار أمريكي. ما يدعم هذه الزيادة هو قصة مكتوبة بالصينية والكورية والهندية والعربية.

        هذا التحول واضح بشكل خاص في المتصدرين وإنتاج البرامج لمنصات البث.على نتفليكس، تحتل الحلقات غير الإنجليزية 10 من أفضل 25 تصنيفًا عالميًا. حتى أن "K-Pop Hunting Witch Group" من بين أكثر الأفلام التي يتم بثها في تاريخ المنصة. في الوقت نفسه ، تقوم المنصة بهدوء ببناء جسر بين الأسواق الناشئة ، نصف البرامج التي تمت مشاهدتها في الشرق الأوسط وشمال إفريقيا هي محتوى غير إنجليزي ، كما تضاعف عدد البرامج العربية المحلية.

        أصبحت الموسيقى أيضًا أكثر عالمية وتنوعًا. في عام 2017 ، يمكن فقط للأغاني الإنجليزية والإسبانية على Spotify أن تمرعتبة 100 مليون دولار من عائدات الضرائب. وبحلول عام 2024 ، تجاوزت الموسيقى ثماني لغات هذه العتبة. في الوقت الحالي ، من بين الفنانين على المنصة الذين حققوا أكثر من 10000 دولار أمريكي في العام السابق ، أكثر من نصفهم من البلدان غير الناطقة باللغة الإنجليزية.

        ظهرت أشكال الأعمال المختلطة بهدوء ، وأصبحت حدود الأشكال المختلفة غير واضحة بشكل متزايد. تقوم Bubble Mart بتضمين الألعاب ودمجها في اتجاه "الدراما القصيرة" الناشئ في الصين-سلسلة مصغرة مدتها دقيقتان مصممة لشاشات الهاتف المحمول. دفع اتجاه الدراما القصيرة إيراداتها بسرعة من 500 مليون دولار أمريكي إلى 7 مليارات دولار أمريكي في غضون ثلاث سنوات ، حتىأكثر من ذلكشباك التذاكر في الصين.

        باعتبارها قطاع الترفيه الأكثر ربحية ، تتمتع ألعاب الفيديو بأرباح أعلى ، وتتوسع جهات الاتصال الثقافية حول تأثير الصين. "الأسطورة السوداء: ووكونغ" ، التي تستند إلى الكلاسيكيات الكلاسيكية "رحلة إلى الغرب" ، حققت أكثر من مليار دولار أمريكي من الإيرادات في الخارج وأصبحت علامة ملاحية لافتة للنظر للمنتجات الثقافية الصينية "للغرب" ؛ قامت شركة التكنولوجيا الصينية العملاقة Tencent أيضًا بنشر أعمال الرياضة الإلكترونية على نطاق عالمي ، وهي موجودة حاليًاأكثر من 90 دولة ومنطقةإقامة الأحداث ، نشر جمهور أوسع.

        هذه القدرة الثقافية تتحول إلى عائد اقتصادي حقيقي. كانت Iseltwald (Iseltwald) في سويسرا مجرد قرية صيد هادئة على ضفاف البحيرة ، من أجل التعامل مع عدد كبير من الدراما الكورية "الهبوط القسري للحب"تدفق السياح الآسيويين، كان علي فتح المزيد من الحافلات ذات الطابقين للتعامل مع الحشود.

        مع تغير الطلب ونموه ، تسعى صناعة الترفيه إلى الاستفادة من المحتوى الأصلي مع قوة الاتصال عبر الإقليمية ، جنبًا إلى جنب مع التوزيع العالمي وتأثير الحجم: المزيد من اللغات ، والمزيد من الثقافة ، والمزيد من أنماط المحتوى المتطرفة آخذة في الازدياد. استمر رأس المال في التحرك ، واستمر في التدفق إلى الأفلام والموسيقى والألعاب والفنون ووسائل الإعلام القصيرة في آسيا. يمكن لمجموعات المعجبين المتحمسة والشابة المنتشرة في جميع أنحاء العالم ضمان نجاح المحتوى المتفجر السائد ، وهم على استعداد لدفع ثمنها. زادت مشاركة جيل ألفا (من مواليد أوائل 2010 إلى منتصف 2020) بشكل كبير: فهم ليسوا فقط الجمهور الأساسي في المستقبل ، في هذه اللحظة ، هم بالفعل المبدعون والمستهلكون في سلسلة القيمة.

الخريطة الثقافية المتزايدة التنوع

        بينما تخلق التغييرات الثقافية فرصًا تجارية ، فإنها تتطلب أيضًا من الشركات والمستثمرين المرور عبر خريطة ثقافية أكثر تعقيدًا. هذا ليس بالأمر السهل ، لأنه ليس كل منتج ثقافي آسيوي يتم تصديره. خذ حركة "المد الوطني" في الصين كمثال. لون خلفيتها هو هوية ثقافية قوية ووطنية. معظم مجموعات المستهلكين تتسلل إلى الخلفية الثقافية الصينية وتفضل تلك العلامات التجارية المحلية التي تحيي العناصر الصينية التقليدية في الملابس وغيرها من مجالات التصميم.

        هذا التحول في مركز الثقل الإبداعي إلى آسيا يضيف بعدًا جديدًا لإعادة تشكيل العولمة. سيؤدي ذلك إلى تسريع الترابط بين الأذواق الجمالية وسلوك المستهلك وأنماط الإنفاق داخل وخارج آسيا.

        بالنسبة للمستثمرين ، يوفر هذا الاتجاه نافذة مراقبة للحصول على نظرة ثاقبة للجيل القادم من التفضيلات السلوكية للمستهلكين العالميين والعلامات التجارية التي يمكن أن تكسب ولائهم. تلك العلامات التجارية التي يمكن أن تتوافق مع هذه الاتجاهات الجديدة ستكسب حب المزيد والمزيد من جيل الشباب من المستهلكين في الداخل والخارج.

        مؤلف هذا المقال:

        Liao Yijian ، الرئيس التنفيذي المشارك لـ HSBC في آسيا والشرق الأوسط